商品别名 |
青花瓷器 |
面向地区 |
永乐青花纹饰除传统的龙凤纹配以长脚如意云纹或器里壁同元代一样凸印龙纹外，还有园景花卉、竹石芭蕉、枝果花鸟、婴戏、胡人歌舞、锦纹、海水江牙以及西亚的阿拉伯文和缠枝莲纹等装饰。其用笔或粗或细，着色有深有浅有浓有淡，使纹饰层次清晰。但因研料不细，线条的纹理中常有钴铁的结晶斑，浓重处则凝聚成黑色锡光，成为永乐、宣德时青花的典型色调。这时还将进口料与国产料（浙料）合用，前者浓，后者淡，以淡色绘水波，浓色绘青龙，构成色泽鲜明的对比图案，如官窑款的青花海水龙纹高足碗、盘。单以国产料施浅彩，在浅淡晕散和浓艳的黑蓝中微含紫色，为宣德后期产品的特点。宣德青花的纹饰题材比较丰富，以龙凤纹为多，有海水龙、云龙、穿花龙，或白地青花，或青水白龙，龙又有三、四、五爪，再辅以汹涌澎湃的海水，生动活泼。此外，还有折枝或缠枝莲、菊、牡丹、牵牛、灵芝、荷莲、萱草、枇杷、松竹梅、团龙、云凤、穿花凤、蟠螭、夔龙衔灵芝（摩羯）、海兽等纹饰。
永乐器造型清秀典雅，宣德器相对浑厚，两朝也有同类的造型和纹饰，如玉壶春瓶、梅瓶、绶带耳扁腹葫芦式瓶、花浇、执壶、折沿盆、烛台、鸡心碗、杯 （大、中、小 ）、高足碗、卧足碗、大盘、罐、鼎、炉等等。其花浇形式则大同小异，主要区别于鋬柄与纹饰，永乐器为龙形柄，纹饰纤细清秀，无款；宣德器为带形把手，纹饰豪放，有款。八方烛台，宣德时器体均较永乐时的厚重。永乐青花器的新造型有扁腹绶带耳葫芦瓶、蒜头口绶带扁壶、双系小口罐、四系扁罐、轴头罐、漏斗、执壶、三系竹节柄壶、葵花式洗、大鼎炉等。永乐青花器的釉面洁白光润；宣德青花器的釉面青白或呈现桔皱纹，富有时代特色。
弘治时期
此期御器厂时而间断停烧，故弘治官窑青花瓷遗物量少，以盘、碗为多，瓶、尊、罐类少见。从器形、纹饰到色彩，都是继承成化时的风格。以“平等青”色料为主，一般色泽更趋浅淡，亦有色显浓深，釉色青亮中闪灰或泛白。纹饰线条尤为纤弱，以云龙、莲塘游龙较多，还有月影梅花、三友、鱼藻、海马、海螺、八怪、狮子牡丹、鹤鹿、高士访友。诗句书法亦用作装饰。习见“大明弘治年制” 6 字楷款。
隆庆时的青花瓷
隆庆时的青花瓷，色泽鲜艳，制作精细，可居三朝。传世品有瓶、壶、缸、罐、炉、盒、洗、盘、碗。器形除圆形外多为菱形、梅花花瓣形、方胜、长方、六方、多方、银锭式，且有镂空工艺装饰手法。器体厚重，但很。纹饰以云龙、龙凤、兔纹、仕女、婴戏为多，人物形象摹拟元人笔意，额宽、身长为其特点。款识一改以往的“制”字，几乎全部书“造”字，如“大明隆庆年造”。
万历早期青花瓷风格与嘉靖时一致，如不以款识来区分，就难以辨别。后因采用浙江所产青料，即“浙料”，故青花色泽不及前时那样浓艳，而是蓝中微泛灰色。淡描的浅淡之色与以前的浓者对比显得清新。
万历时仍尚大器，造型亦多。景德镇御器厂继烧成器难度大的大器，如花缸、绣墩、梅瓶、花觚、地瓶等外，还多制文具类的笔洗、笔格、笔山及基盘、烛台、盆、盒、蟋蟀罐等。明代定陵出土青花龙纹大梅瓶高达73厘米。图案以龙凤纹为主，各种动物、翎毛花卉、及老子讲道、张天师驱五毒等也入画面。龙灯、龙舟、婴戏的构图人体比例有欠协调，往往头大身小，繁缛而缺乏立体感。款识楷书字体工整与草率者兼而有之，习见者为“大明万历年制”。
官窑器物较少，多系民窑烧造。天启青花色泽有鲜艳明快的，也有蓝中泛灰程度较大的一类，工艺与明早期相比则明显粗糙，纹饰以涂染手法绘出，有泛蓝黑或灰色者，同时出现浓淡混水，层次分明，色泽葱翠的为向清代色泽过渡的清新色调。造型有梅瓶、炉、罐、壶、缸、花觚、净水碗、盘、碗、杯等。胎体一般多厚重，质粗松与坚致者并存。其精细作品，胎薄体轻，轻描绘画，细柔如宋画白描，为历代少有之妙笔，如书“大明天启元年孟夏月造”画八仙人物的龙钮钟和官窑款绘松竹纹小杯，就是晚明的。用浙料绘制色彩明快深沉的青花器面盆，始用皴染法，一改万历时的繁密风格，纹饰广泛，既有人物故事如达摩、罗汉，又有动物如虎、牛、芦雁、鱼、虾，也有大写意山水，具有豪放夸张的写意画特点。日本陶瓷学者将此类作品称之为“古染付”，属于外销商品，确有日本陶瓷风格。
